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旧书原则：

1、只正版书籍， 书籍无论新旧与否均不

2、主要的出版社：中华书局、三联书店、商务印书馆、书店、古籍出版社、方志出版社、人民美术出版社等

3、品相太差的书籍不：因为过来的书是再次出的，如果内容欠完整或品相太差会影响阅读。

城隍庙利民旧书调剂店旧书方式：

按本1元——100元/本;按斤 1元——100元/公斤者可自行定价。或者，具体价格，看书论价。

欲出旧书者：可提前向我咨询清楚，并告知旧书大概年代，种类，册数。请慷慨的出您所不需要的书籍，让书流通起来，给渴求知识的人。传统文化，让恢复传统的文化精神中。有任何意见或建议，欢迎告知

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行了新的释读，认为在上举卜辞所讨论的事项中，卜辞命辞中的""、"啓"、"戠"皆为动词，非人名。原隶释为"殟、殪"者应为"因"字。" "、" "直声，借为之"治"。此中之"商"为"伤"字借，"屰"也非人名，而是动词，"迎"义。"屰又商"义为"迎接伤者"，此伤者盖指方国战俘，"奠又(有)商(伤)"即将战俘"奠"到某地。"子组"家族曾有一次涉及很多人的迁移。虚谷的人物画由于被其花鸟画与山水画的艺术成就所掩盖，故学术界关注得比较少。其人物画绝大部分是肖像画，具有较强的现实性。虚谷继承了明代波臣派以及浙派人物画"轻勾淡写"的艺术技法与风格，又能化为己用， 终呈现出简练朴实、平淡清雅的艺术风格。其人物画可以分为早、晚两个时期，早期作品注重人物造型的刻画，画法严谨，细腻精致，人物面部有着明显的立体感与明暗效果；晚期作品削弱了这种立体感与明暗效果，用笔松动灵活，更加注重人物精神世界与情感思绪的表达。作品一般对人物的面部进行细腻 的描绘，而身体、衣服则用简练的线条进行勾勒，这种鲜明的对比增强了画面的可读性与艺术性，也成为虚谷人物画创作的一大特点。美国纽约大都会艺术博物馆藏元代缂丝大威德金刚曼陀罗是元代宫廷艺术和藏传佛教艺术的巨迹，本文结合前人成果，较为地介绍了这件缂丝曼陀罗的材质、内容、图像学阐释、供养人情况、纪年推定，以及它所反映的元代宫廷"织御容"和缂丝织造工艺。本文结合史料与逻辑分析进一步认定帝后供养像于元文宗第二次登基之后、元明宗皇后八不沙去世之前(133-1332)；当时的监制员明里董阿不但是拥立元文宗的重臣，而且是谋杀元明宗的帮凶，题记中称元明宗为"皇子"，暴露了元文宗君臣的虚弱内心；"织御容"的起源则与蒙古人萨满教以纺织品祖先像的传统有关。在织造工艺上，这件曼陀罗兼有来自西北与江南的特色，本文认为它更可能分块织造于杭州，然后运至大都缝合，但是织造匠人却主要来自西夏或回鹘。南阳市万家园画像石墓位于南阳市独山大道与光武路交叉口东北角。该墓为砖石混合结构，由墓道、封门、墓门、两前室和两后室组成，共用石料11块，画像石9块。由于该墓被盗扰，仅出土了极少随葬品，但从该墓的形制、画像题材、雕刻方法等看，其时代为西汉晚期偏早。该画像石墓既保留了汉代画像石墓初期特征，又体现了兴盛时期的早期特点，反映了南阳画像石墓由初期向兴盛时期过渡的情况。西周应国为姬姓封国，始封国君为武王第四子，与邘、晋、韩等为之国，爵位为"侯"。始封之地在今河南省平顶山市新城区滍阳镇，辖境略相当于今平顶山市区及宝丰、鲁山、郏县、叶县等地。应国于春秋早期被郑国所灭。旗杆在历史悠久， 初多为竹、木、石制，宋元时期，金属旗杆得到广泛应用，清代铁制旗杆始大量出现。据统计，现存古代铁旗杆49对，主要分布在陕西、河南、山西、甘肃等省。铁旗杆的铸造经历了三个阶段，初期规模较小、结构简单；中期高大雄伟、结构巧妙、工艺精良；晚期虽然也较精细，但规模已大不如前。铁旗杆的产生根源于我国的信仰文化，是清代铸造业发展的结果，同时也与清代商业的发达密切相关。继陕西梁带村、山西黎侯墓地等新出毕氏有铭器后，清华简《耆夜》、《祭公》有"毕公高"、"毕桓"，为研究西周毕氏了新材料。本文从简本《耆夜》、《祭公》切入，结合金文等其他西周文献，综合研究西周毕氏：以《耆夜》为导线，辨析毕公高的史事及其相关金文；考辨简本《祭公》的"毕桓"与其他毕氏，证明西周中期毕氏很兴盛，未出现中衰；讨论毕氏的分支楷氏与楷国；综合排列毕氏世系谱，毕、楷两支皆延续到西周晚期，所谓"其后绝封"疑是国人暴动至厉宣之间的政治斗争所致。在数量统计的基础上，本文对徐悲鸿风景油画的绘制时段进行了依次考证，为后续研究务实了基础。徐悲鸿在留法之初即始画风景油画，但他绘制风景油画的主要时段集中在2世纪3、4年代，尤其是4年代初旅居印度、云南期间，5年代以后基本不再画风景油画。11年3月扩建后的 博物馆重新对外放，新展中有一个《古代佛造像艺术》的专题展，其中展出了1件隋唐时期的"善业泥"，文字说明为"善业泥佛像"，并解释这种工艺的方法是"用净水澄泥，再以细绢过滤，调匀颜色，和以胶水，铸铜为范，由范成像"。笔者一直对这类造像感兴趣，而国博展览的说明留给我们阐释的空间很大，同时考虑到藏传佛教流行的擦擦与之的对应关系，本文探讨了两个问题，一是这种小型佛造像的名称，二是汉藏这种小型造像的题材比较。历代刻帖费时费力，而在明代私人丛帖中风气之先的《停云馆帖》，却并列了三个版本的《黄庭经》，一个是作为对王氏法书的收录，一个是作为文氏自家书法成就的体现， 引人瞩目的是其中还包括了一个《黄庭经》残本。这不仅体现了文氏父子对于书法传统的钻研与继承、对金石趣味的体会与拓，以及对人生幻灭的独特见解，同时也反映了他们融入并引领明代中后期艺术潮流的一条独特途径，这是文家父子绝不亚于其绘画成就的文化贡献。对这个案例的探讨，有助于将文氏父子三人的艺术行为加以整合，通过金石学的桥梁使文氏父子不再隔离于近乎分别书写的书画与篆刻领域，进而对明代艺术史产生新的认识。近年来，关于明代经典艺术史与视觉文化研究两大研究路径的分歧与前景曾引起过一些争论，而本文的论题刚好连接着这两个学术取向，一方面法帖自然属于典型的精英艺术，另一方面对于残本的兴趣却将传统艺术史的视野带向了更宽广的领域。